庄鸿杰《与德尔沃德对话》

　　由广东省美术家协会主办、广东省美协油画艺委会承办的“广东当代油画展”是具有全省性和较强专业代表性的常设展项，也有广泛社会知名度的文化品牌。“图像与话语”——广东第六届当代油画艺术展8月3日在关山月美术馆开幕。本次展览是广东油画艺术创作继 2014 年第五届油画展之后，在广东油画界吹响的又一次“集结号”，是对广东油画当下的艺术创作进行的又一次梳理与检阅。

　　记者了解到，此次展览得到了广东油画家的积极响应。广东省美术家协会油画艺术委员会从广东各地选送的 900 余幅来稿中经严格评审选出 200 余幅佳作进行展览。其中有 25 幅作品获得了本次展览的创作奖、学术奖和优秀作品奖。这些参展作品，以广阔的视角，反映了当代丰富多彩的社会生活和气象万千的大自然景象;以多样化的艺术手法，表现了油画语言探索与研究的新风貌。

林锋《春花秋实》

　　中国国家画院油画院院长詹建俊在接受记者采访时表示，本次展览突出青年艺术家在艺术道路上的探索。“广东是中国油画的发源地，也是中国当代油画最有活力、最具群众基础的区域之一。广东当代油画在探索先锋思潮、发掘人文内涵、锤炼艺术语言方面人才辈出。从本次展览中可以看到，广东青年一代油画家在艺术领域大胆进取的精神，他们以更开放的心态，在艺术手法、观念上的探索更深入。”

　　呈现艺术家多元探索

　　近年来，在回溯本土特质、表征时代精神的大趋势下，广东当代油画家们在艺术实践与创新方面有了长足的进展。在此背景下，两年举行一次的“广东当代油画展”以学术与实践相结合的方式，推出优秀青年油画家，并通过学术交流，创造全面深入研究的氛围，促进广东油画艺术向更高水平发展。

党霁星《NO.15》

　　延续2014年第五届展的宗旨，本届展览以“图像与话语”为学术主题，继续秉承“多元、包容”的岭南文化特色，强调当代历史文化语境下油画家的独立见解和精神深度，倡导经得起时间检验的艺术精品创作。

　　广东省美术家协会主席许钦松认为，近几年，广东油画事业更是持续兴旺的发展。油画作品在国内各种展览中获得不少的奖项和荣誉，整体水平不断提升，逐步形成了能够深切反映现实生活为创作原则的整体面貌。广东油画不仅体现出中国人文的精神价值，也体现出对多彩现实的体察感悟，风格语言的新颖探索，更显示出广东油画鲜明的地域性。

付智明《大荒之野》

　　在谈到本次展览与前几届的不同时，许钦松表示，本次展出的作品在学术品位上较之上一届，又有了喜人的升华和超越。“本次展出的作品涉及社会发展、文化精神、艺术语言的变迁等多方面内容，展示广东当代油画家在融汇中华传统文化和时代审美理念的过程中，关注现实社会生活与时代精神，体现了广东当代油画多元并重，重视油画艺术语言研究丰富多样的。”

何汝婷的《失乐园》

　　青年艺术家在画坛异军突起，已经成为中国艺术界的新现象。记者发现在本次展览中，青年艺术家已经成为主力，爆发了能量。谈到这一点，詹建俊认为，包罗万象的多元化探索是当下年轻画家的一大特点，尤其反映在广东画坛更为突出。“年轻画家虽然刚起步，作品不一定很完美，风格可能不会成熟。但是他们敢于创作，探索。在未来，相信他们有更大的作为。”

　　强调油画叙事语言

　　“图像与话语”在当代是一个特别值得关注的学术命题。当代，许多油画家的作品都强调图像的话语特征。一方面，图像具有具象性、直观性和逼真性，作为表象符号，具有丰富的视觉表意性;但另一方面，数字化时代，图像的便利获得往往使图像轻易地成为人们代替其他事物或含义的简便形象或形式符号，成为与某种概念或意识活动相对应的物质载体。

韩维娜《听.这四月的天》

　　特别是读图时代使图像成了阅读的主要对象，绘画的视觉性在这个图像时代面临形同于文字的解说。实际上，这种把视觉图像视为语言文字的态度很容易将油画引向完全理性的边缘。过度强化了油画的“图像性”，显现出图像对话语的凌越，弱化了油画本体语言的叙事特点。以致用数码喷绘代替绘画，以图像制作代替艺术语言，成为当下油画创作中的突出问题。

　　广东省美术家协会油画艺委会主任林永康强调说，“本次展览我们希望以此学术主题来警醒画家们。重视视觉表达效果，不仅要借助图像进行表情达意，也不要忽视了油画语言艺术应该侧重的视觉性话语的叙事。我们提倡加强图像与话语的元构建，特别提倡画家在油画创作中能追求融入更多的中国话语方式与意境，甚至不乏书写的意味，达到油画的象外之意。”